如何在美术教学中培养学生创造性思维能力的思考

如何在美术教学中培养学生创造性思维能力的思考

李骘

摘要：本文针对新课程改革、素质教育的思潮及青少年思维发展的自身规律，提出在美术教学中培养学生创造性思维要注意的几点。文中从“将发散思维的方式用于绘画中、创设培养创造思维能力的情景、注重教师自身素质对学生的影响、建立科学正确的评价机制 ”等四个方面结合教学实际，提出了切实可行的方法，提倡在教学中挖掘学生的个性，以求最大限度地发展学生的创造性思维，从根本上提高学生的素质。

关键字：美术教学  创造性思维  情景  自身素质  评价机制

全球性艺术教育的革新思潮与现代科技信息的不断更新，推动着人们对美术教育的追求和探索。日益形成的美术社会化、素质化，成为美术教学的一大课题，其中创造性思维的培养和发展是课题中最重要的目标之一。

创造性思维是人体产生新颖的、有社会价值的产品或对问题作出独特解答的能力。国家主席江泽民强调：“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”青少年是祖国的未来，其创造性思维的培养和发展具有极其重要的现实意义和历史意义。美术教育是运用艺术美、自然美、生活美培养受教育者正确的审美观念，是感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。想象和创造贯穿审美过程的始末。它在提高人的素质方面有着其他学科所不可替代的作用。因此，在美术教育中培养学生创造性思维是势在必行。那么，美术教学中应该如何培养学生的创造思维呢？笔者经过几年的教学实践和总结，认为应做好以下几点。

一、将发散思维的方式用于绘画中

美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，因为他们完成作业大部分是临摹，这样一年两年之后，学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”。出现这种状况，原因之一就是让学生长期临摹，缺乏想象力的训练，发展下去，只会使学生变成墨守成规，将来离开书本，离开学校，离开老师将一事无成的人。故在教学中，每一节课先不急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多的去设想，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。如七年级上册《门》一课，先安排8分钟让学生大胆想象画出各种不同形状的门的草图，有的学生一口气画出五、六种，有的画出三、四个，无论多与少，此时学生想象的闸门已打开，毫无顾忌的画所见、所想、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程；又如装饰画中画太阳，他可以画出橙色的旭日，正午的红日，那么可以不可以画出黑日、绿日呢？通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了，只要画面需要，什么颜色都可以去画，以此类推，学生敢于用多种手法表现事物，表现内心的情感。事实说明：发散性思维对摆脱习惯性思维的束缚很有益处。

 二、创设培养创造思维能力的情景

苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断的去探索，从而走上成功之路。

（1）在写生课中培养创造思维能力

实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。如教八年级下册《红屋顶》一课，让学生来写生校园内极普通堆柴房，屋前堆放许多木头，如完全写实照搬画面肯定不好看，因此，在写生中引导学生观察的是自然中的结构、形状，要求学生用减法方式，减去不入画的部分，补充一部分，使构图完美，意境更充实。要求学生用夸张变形手法表现高的更高，矮的更矮，根据主观感受，表现情趣，加强艺术感染力，这样的效果是，全班几十人的作业，一人一模样，共性中有个性。看学生的写生作业：有的是一棵大树下的一间小屋，有的是一笔一划的勾房瓦，有的屋前一条小路，引起人的遐想。写生提供了创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，创造出的是比现实景物更有个性，更为鲜明的形象。