这两年，潮玩在国内迎来新的发展时期。随着市场的不断完善与国民经济条件的改善，国内IP市场在影视、娱乐、餐饮等消费行业的方方面面迎来了全新的发展机遇，以IP为核心元素的潮玩产业也迅速崛起，越来越多消费者和从业者涌向潮玩市场。

据《2021年第一季度中国潮玩行业发展现状及市场调研分析报告》显示，中国潮玩行业占全球比例从2017年的11.18%增长到2020年的19.17%，有望逐渐发展成为全球潮玩消费的核心市场之一。

从消费群体来看，潮玩消费以年轻人为主，“95后”是潮玩市场消费的主力军，消费占比达到45%左右。数据显示，2019年，“95后”购买潮玩手办的费用同比增长189.7%，而2020年，“95后”成为盲盒的重要消费用户，占比近4成，为38.4%。

据相关统计数据显示，我国潮流玩具市场增速已经超过了全球水平。过去5年，中国潮玩市场规模上涨近3.5倍，达207亿元，年复合增速达34.6%。预计未来5年市场将突破763亿元，2030年将突破1100亿元。

潮玩企业的落地开花反映了潮玩经济的蓬勃发展，迎着行业风口，外加国内政策对各类新经济、新职业发展的支撑，也吸引着许多年轻人从玩家“变身”生产者和创作者加入其中。

作为一名潮玩设计师，需要哪些方面的专业和能力呢？潮玩设计师是一个比较考验综合能力的职业。设计师们大多是美术专业出身，由插画师、平面设计师、原画设计师等转型而来，但不仅仅是潮玩公司，招聘网站显示许多服装、文创公司对潮玩设计师亦有需求。

对于想象力丰富，擅长手绘的人，可以选择插画专业；如果擅长3D建模，不妨选择产品专业；喜欢动手做模型或者雕塑，就选择雕塑专业。此外，与之相关的专业还可以是游戏类、视觉类、工业设计等专业学科。

值得一提的是，这个职业要求从业者要拥有绝对的创造力。潮玩的风靡对于设计师本身来说，是更加能够体现设计师本人的想法的。在潮玩的制作生产中，设计师是深度卷入的。除了设计以外，有些设计师的参与会贯穿整个制作流程，给产品打上更深的设计师本人的风格烙印。

对于热爱潮玩并对这个领域感兴趣的学生来说，选择走出国门拓宽视野，激发艺术灵感，到日本学习艺术类专业是个不错的选择。

日本作为学贯东西的代表，其知名艺术与设计大师亦受到欧美等国的追捧，例如建筑大师安藤忠雄、平面设计大师原研哉;

在大众娱乐消费品市场——游戏、动漫方面，日本在文化输出上一直是亚洲各国的导师。作为潮玩起源地之一，从商业角度讲，日本对“角色经济文化”的演绎和发展有着独特深刻的见解和导向，毕竟在潮玩市场掌握产品的玩法和走向至关重要；

此外，日本是一个独具工匠精神的国家，精益求精的精神经过长久的文化积淀，代代传承，其文化相关产业质量水准都保持较高水平。动漫、美术、游戏、视觉、工美等领域也都成熟完善。